Не все анимации выполняются вручную. Многие анимации создаются с использованием разных техник, и в школе анимации пиксельная анимация была одной из самых популярных. Хотя пикселизация чем-то похожа на покадровую анимацию, в ее забавном миксе часто используются живые актеры и объекты, а иногда и другие формы анимации, такие как глиняция.
Пиксиляция использует технику съемки по одному кадру за раз, похожую на покадровую, и в основном используется для живых актеров. Хотя это кажется достаточно простым, это может занять довольно много времени, поскольку вам нужно помнить о таких вещах, как непрерывность. Если вы снимаете что-то на улице, убедитесь, что освещение постоянное и на самом снимке нет различий. Общий эффект может быть полезным упражнением, и если вы учитесь в школе анимации, это хороший способ развлечься и понять это.
Допустим, вы снимаете эпизод, в котором два человека идут по полю. Вы хотите снять один кадр, а затем позволить им продвинуться примерно на фут, а затем сфотографировать другой кадр, повторяя этот процесс снова и снова, пока они не достигнут конца. При просмотре анимации будет казаться, что они довольно быстро отскочили от поля в течение нескольких секунд, придавая актерам марионеточный вид.
Попробуйте то же самое, используя актеров, идущих по оживленной улице, и вы увидите, как персонажи, а также другие люди на заднем плане прыгают на полной скорости и с удивительным эффектом. Пикселизация — отличный способ для учеников школ анимации не только узнать о многих возможностях жанра, но и поэкспериментировать с камерой.
Пиксиляция использует ту же структуру, что и большинство других форм анимации. Обычно есть раскадровка с зарисовками, показывающими ход действия. Если вы учитесь в школе анимации и пытаетесь это сделать впервые, это хороший способ узнать, как работает пикселизация. Вы можете сделать несколько ошибок, но конечный результат может выглядеть действительно круто и служить отличной возможностью для обучения, поскольку ваш стиль со временем развивается.
Пиксиляция существует с первых дней кинопроизводства и является старейшим из известных способов ее использования в короткометражных испанских фильмах. Эль отель электрико в 1908 г. С тех пор это была чрезвычайно популярная форма анимации, которая появлялась в фильмах, телевизионных рекламных роликах и музыкальных клипах.
Фактически, многие известные кинематографисты заигрывали с пикселизацией, например Норман Макларен, Набережная Братьев и Майк Джиттлов, самый известный из которых чешский аниматор Ян Сванкмайер, снявший много сюрреалистических анимационных фильмов и оказавший влияние на многих аниматоров и режиссеров.
Хотя общий технологический подход к пикселизации не изменился за десятилетия, возможно, наибольшее применение этой техники можно найти в получившем признание критиков музыкальном видео «Sledgehammer» певца Питера Гэбриэла, в котором сочетаются элементы глиняной обработки и покадровой анимации. Этот конкретный фильм безжалостно изобретателен, он изображает Габриэля в живом действии и в анимированной форме в окружении бесчисленных объектов. Его легкое пятиминутное время выполнения не может скрыть тот факт, что на его создание потребовались, возможно, месяцы из-за сложного сочетания живого действия и глиняции. Просмотр этого конкретного фильма в школе анимации, а также просмотр его бесчисленное количество раз по MTV по-прежнему остается визуальным «шведским столом». Его гениальное использование высокоскоростных изображений, особенно танцующих цыплят, вдохновило многих кинематографистов и аниматоров с момента его первого появления в 1986 году.
Итак, если вы не знакомы с этим типом анимации и хотите поэкспериментировать с ним, это, безусловно, может быть интересным способом создать что-то уникальное и неповторимое. Если вы учитесь в школе анимации, это также отличный способ дать волю своему воображению.
