Подделка может быть такой же хорошей

F Как фальшивка. 1975 Автор сценария и режиссер Орсон Уэллс

С недавним выпуском новейшей работы Майкла Мура «Капитализм, история любви» я подумал, что это хорошее время, чтобы поговорить о редко понимаемом, но действительно замечательном документальном фильме «F For Fake».

F For Fake, документальный фильм Орсона Уэллса об истине и авторстве в искусстве, который был выпущен в 1975 году, является почти таким же повествованием, как и документальным фильмом. Он включает в себя две «подделки» известного фальшивомонетчика Эльмира Де Хора и выдает себя за биографа Говарда Хьюза Клиффорда Ирвинга. Фильм, рассказанный Уэллсом в различных сценах с вокзалов, на студийной звуковой сцене и в процессе монтажа, представляет несколько историй, каждая из которых разделяет одну и ту же концепцию, истину в искусстве. Сначала мы рассмотрим историю Эльмира де Хори, о котором мы узнаем, который, вероятно, создал сотни произведений искусства за двадцать лет. Де Хори говорит, что причина его карьерного успеха в том, что «так называемые эксперты» на самом деле не являются экспертами, и его работа является доказательством этого. Неясно, какие из утверждений Де Хори действительно верны, но доказательств собственной вины Де Хори достаточно, чтобы поддержать, по крайней мере, идею о том, что он не был бы виновен, если бы невозможно было подделать шедевр. Позже мы обсудим Клиффорда Ирвинга, который присутствует во многих сценах с Эльмиром и который сам описывает приключения Де Хора в недавно написанной книге. Розыгрыш Клиффорда с Говардом Хьюзом происходит во время съемок фильма «F For Fake» и представляет собой довольно интригующий поворот. Уэллс объясняет, что до тех пор, пока Ирвинг не признает себя виновным, все еще были сомнения в виновности Ирвинга, что трудно доказать в обоих случаях из-за загадочной природы самого Хьюза.

Но эти двое мужчин еще не предстали перед судом. Уэллс кажется более интересным в этом фильме не о том, правильно ли поступили эти люди, а о том, является ли правда в пьесе истинной концепцией. Похоже, Уэллс ставит под сомнение все, что есть в фильме, включая сам фильм, который говорит о правдивости всех документальных фильмов. Уэллс не только ставит под сомнение «следы истины» при создании документальных фильмов, но и полностью трансформирует их в новую форму повествования.

В прошлом кинодвижения использовали формы реальности для создания повествовательных художественных фильмов, таких как итальянские неореалистические фильмы с участием обычных людей и событий в реальном времени, до фильмов Джона Кассаветиса, которые снимались спонтанно на улицах Нью-Йорка. Но Уэллс привнес здесь кое-что новое, используя элементы художественной литературы, чтобы усилить свою кинематографическую истинность. И можно утверждать, что ни один документальный фильм никогда не обходился без изменения или фальсификации фактов. Но он никогда не использовался для такого осознанного стиля и цели. Уэллс также не тратит впустую никаких кинематографических инструментов и не использует какую-либо технику, от фотографий и видеоматериалов до снимков спереди и сзади, демонстрирующих его процесс создания фильма. Это также уместно, поскольку фильм широко известен как шедевр киномонтажа.

Уэллс, кумир кино, который редко попадает в проект с половинными усилиями, не жалеет усилий в этом фильме, поскольку тема правдивости распространяется и на самого Уэллса. В 1938 году Уэллс совершил одну из величайших мистификаций 20-го века, сообщив о марсианском вторжении на Землю. Так много людей поверили широкой публике Уэллса, что это стало безумием СМИ и принесло Уэллсу известность (или позор). Зная это, неудивительно, что Уэллс упоминает об этом в фильме, представляясь «шарлатаном». Также есть отрывок из фильма, в котором Уэллс заявляет в начале, что «в течение следующего часа все, что вы собираетесь увидеть, будет абсолютно реальным», точно так же, как Уэллс рассказывает историю «мистификации» биографии Говарда Хьюза Клиффорда Ирвинга. Вскоре после этого нам рассказывают историю встречи Оджи Кодара с Пабло Пикассо, которая на самом деле является выдумкой, и мы понимаем это только после того, как сам Уэллс признает это, заявив, что «я лежал без головы последние 17 минут».

Уэллс нашел этот сегмент очень личным. Кодар, который не только сотрудничал с ним в фильме «F For Fake», но и лично вдохновил его на финальный эпизод фильма. Как объясняет один из моих преподавателей кино, Джозеф Макбрайд, в своей книге «Что когда-либо случилось с Орсоном Уэллсом»: «Период оджа Уэллса длился до его смерти в 1985 году и ознаменовал собой глубокие изменения в его стиле кино. Под влиянием Кодара в творчестве Уэллса поздний расцвет сексуальных тем и образов. В «Бессмертной истории» есть настоящая любовная сцена; Хотя он снят по диагонали, он, возможно, более эротичен из-за сосредоточенности на многообещающих деталях. Отношения между Уэллсом и старшим Пикассо четко прорисованы в F для Fake, где Уэллс блестяще «направляет» художника, взаимодействуя с фотографиями, на которых Оджи, похоже, наблюдает, когда она проходит мимо его окна в скудных нарядах. Пока Пикассо рисует обнаженные фотографии Оджи, Уэллс превращает восхитительные снимки ее тела в чувственные позы и восхищается реакцией художника на ее пышную фигуру: «Был ли он … напряженным? Возможно, вдохновлен …[T]Итоги этой встречи были, мягко говоря, чрезвычайно плодотворными. Сладкий инжир на деревьях — виноград созревает на виноградных лозах — и двадцать два двадцать два года родились под этим грязным кустом! — большие портреты мисс Кодар.

Часто объясняется, что истина — это абстрактное понятие, имеющее много значений. В зависимости от человека и его точки зрения правда может измениться. Я считаю, что последний пункт Уэллса о F For Fake заключается в том, что правда — это абстрактная идея, но честность — это правдивое выражение ваших собственных чувств. В искусстве не может быть правды, только честность. Честность — это смелость быть храбрым. И в этом смысле нет более честного документа, чем F For Fake.

Джейсон А. Хилл

Поделиться ссылкой:

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Рекомендуем

Обзор фильма Amadeus — с участием Ф. Мюррея Абрахама, Тома Халса и Элизабет БерриджОбзор фильма Amadeus — с участием Ф. Мюррея Абрахама, Тома Халса и Элизабет Берридж

«Амадей» — это удивительная, трагическая история о жизни Вольфганга Амадея Моцарта и его смерти от рук его заклятого врага Антони Сальери. Сюжет, актерская игра и кинематограф — потрясающие. Фильм снят

Написание истории: как создать динамический профиль персонажаНаписание истории: как создать динамический профиль персонажа

Персонажи из мира повествования заслуживают нашего полного внимания, поскольку они являются активными агентами, которые подпитывают сюжет повествования. Независимо от роли, которую они играют в повествовании, персонажи дают нам место в

Преимущества водонепроницаемой камерыПреимущества водонепроницаемой камеры

Эти драгоценные и незабываемые моменты, которые случаются в нашей жизни, можно навсегда увековечить благодаря изобретению камеры. Мы можем пережить их снова через много лет, просматривая сделанные фотографии и вспоминая те