Постмодернистский подход к фильму: Папийон

ПАПИЛЬОН

Раньше я смотрел много французских фильмов, поэтому считаю, что для меня хорошо время от времени обращаться к мейнстриму Голливуда с маргинальными связями с Францией — «Папийон здесь» и «День шакала» там. (Так уж сложилось, что у этих двух фильмов есть разные черты, противоположные голливудским нормам — и в них нет никакого любовного интереса.) А может, и нет. Никто не перепутает Франклина Дж. Шаффнера с Трюффо, Годаром или Вардой.

Тем не менее, даже несмотря на то, что Papillon действительно стал одним из самых небрежных крупных студийных релизов, когда-либо выпущенных, он обладает огромной силой, силой, которая усиливается и усиливается тем фактом, что Анри Шарьер действительно сбежал с Острова Дьявола и выжил, чтобы рассказать историю. Хорошо, что Шаффнер с легкостью справился с такой съемкой, потому что погрешности в пленке граничат с удивительными — жидкости, как кровь, так и вода, довольно четко забрызгивают объектив камеры и полностью разрушают любую приостановку недоверия. Сцена на гильотине непреднамеренно забавна, с ошибками непрерывности и редактирования, которые заставляют задуматься, не забили ли команду до смерти камнями как во время съемок, так и в пост-продакшн; и предпоследняя сцена, где Папийон ныряет в океан, и мы ясно видим, как ныряльщик поддерживает пловца под ним — так легко различить, что быть почти частью истории — все это поистине распутно и недостойно. (На самом деле, есть больше ошибок, которые легко погуглить. У меня не хватает духу все разбираться. Одна из них связана с великим актером Энтони Зербе как лидером колонии прокаженных).

Что-нибудь; здесь я хочу поговорить об одном небольшом отрывке из этого длинного фильма, и это финальные титры, для которых требуется меньше полных двух минут. Эта последовательность почти заставляет меня думать, что Шаффнер на самом деле спланировал множество ошибок, чтобы взаимодействовать с финальными титрами как своего рода размышления.

Когда Папийон плывет в океане на своем импровизированном плоту после смелого прыжка со скалы, из вселенной отправляется невиданный ранее рассказчик, чтобы сообщить нам, что он сбежал, прожил остаток своей жизни на свободе и выжил от печально известного французского преступника. Кельн. Мне непонятно, какая польза от того, что рассказчик попадет в такого незваного гостя, и было бы так же навязчиво и отвлекать размещение сообщения на экране. Возможно, Шаффнер подумал, что это слишком сложно, чтобы перейти к другим сценам в стиле «шоу-не-рассказывай». Возможно, большее количество сцен сделало бы длинный фильм еще более длинным и, следовательно, немного менее коммерчески выгодным. В любом случае, я думаю, что постоянное прерывание приостановки неверия, намеренно или нет, настраивает образы, которые сопровождают финальные титры, новым и другим способом, поскольку просмотр финальных титров становится важной частью их понимания. фильм.

Я часто задавался вопросом, какой процент зрителей на самом деле сидит и смотрит титры, не вынимая компакт-диск и не выходя из театра. Он должен быть очень низким, потому что финальная концовка фильма обычно уже показывалась на экране. Никого не волнует, кто будет супервайзером или третьим помощником директора. Но здесь, когда мы смотрим на изображения заброшенной тюрьмы — пустые здания, разрушенные временем и покрытые безнадзорной растительностью, — огромность задачи, которую предпринял Папийон, его стремление к свободе, растет в наших умах. Сколько из нас могло сравниться с его рвением? Это число, вероятно, меньше числа нас, сидящих за кредитами.

Это фильм, полный действий и насилия, в котором неизбежно появляются графические сцены. Но Шаффнер также видит более скромную сцену с нюансами, о которой второстепенный режиссер не подумал бы. Например, в сцене, изображающей двор печально известной тюрьмы, камера начинает показывать маленькую ящерицу, сидящую на раскаленной крыше здания. В сцене охоты на бабочек особое внимание уделяется летающим насекомым, пытающимся ускользнуть от сетей. В сцене, где заключенные впервые прибывают на остров, в нижнем левом углу экрана изображена свинья, счастливо катящаяся по грязи. И так далее.

Но последние сцены, которые я хочу выделить, лишены людей и животных и показывают только разные части разрушающейся тюрьмы как фон для имен всех, кто участвовал в создании фильма, поскольку они преследуют музыку обычного композитора Шаффнера Джерри Голдсмита, строящего крещендо. В конечном итоге на нас действует, конечно же, созерцание самой природы времени.. Время, как говорят нам эти картинки и сопровождающая музыка, все разрушает. Иногда человеческая сила воли — в данном случае Папийон — может сразиться с ней или остановить ее, но в конечном итоге всегда достигается своевременная победа. И давайте не будем забывать о помеси фильма и мета-фильма, что вообще является одной из самых интересных особенностей Papillon..

Поделиться ссылкой:

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Рекомендуем

Новости знаменитостей всегда информативныНовости знаменитостей всегда информативны

Мир всегда жил жизнью богатых и знаменитых, и нам нравится делиться их жизнями и успехами. На рынке есть тысячи развлекательных журналов и газет, и всегда есть место для большего. Публика